随心·虚境——杨平的水墨世界

关注自己的内心，仿佛是艺术历程中自然而然的事情。于是随心而行，彳亍中，竟有了另一翻心境。

虚境，是由实境引发的想象空间，是带有诗意的空间。由实至虚，既是情、神、意的体味和感悟，更是一种精神的升华，有不尽之意蕴含其中。在中国画里，“虚”是内敛、含蓄。也是渐生发展的东方审美，与中国古典文化寓意共存。

此次展览以镜像系列作品为主，从不同的角度折射生活片断，是现实生活与内心矛盾冲突后的一种心境与感悟。那些镜中转瞬即逝的影像、姿态、眼神、情境……构成了画面的虚境。在表达中，有意淡化了部分细节的描述，着力营造渲染气氛，在虚实相生的意境中，表达情绪与情感。

镜子的折射，亦真亦幻。因为，在不同镜面中会呈现不同的个体，这些虚像，是早已生成的独一无二的个体，是唯一真实的存在。镜子让个体与个体产生对话，在审视与比较中，观察自己的内心。

喜欢镜子本身带有的隐喻特质和虚幻色彩，似乎与现代人的某种心态呼应：即人总是偶尔放任自己，游离于某种不真实的状态中，且常有一种依赖。镜子引入画面，也创造了新的空间，让这种暗示有了不尽的意蕴。当面对你所看到的，产生怀疑，是一种觉醒，觉悟让人发问内心，不断成长。

镜子，既可以是空间存在的实物，又可以引申为人、事或者物。

镜像系列作品，是对自己和与自己有关的社会生活的发问与思考，是随心而行的心迹流露。

虚虚实实，虚实相生，仿佛是人本能存在的真实状态。

同时，虚境也隐含着一种积极的悲观主义色彩，表明了一种人生态度。面对诸多的无助和无奈时的一种立场：即能用趣味儿和调侃，化解生活中的尴尬与无奈，升华为内心的冷静与理智。虚实有度，是以积极的人生态度，珍视当下的拥有，坦诚面对生活的真实感受，面对种种磨难与挑战。是彻悟后的坚定、笃守、灿烂、绽放的姿态。

因为，即使一切终将消失，毕竟曾经拥有，毕竟在生命的波心，留下了感动的情怀。

虚境，何尝不是一种理想的境界。